כהורה לפעוט שצופה מרי פופינס לפחות פעם בשבוע, יש כמה דברים שאני יודע.
(1) 1964 מרי פופינס הסרט אכן מושלם כמעט מכל הבחינות, (2) מרי פופינס עצמה אינה אדם נחמד. כעת, ניתן להתווכח אם מרי פופינס היא א אדם בכלל. היא יכולה להיות איזו אלדריטש קדומה שנשלחת להפיץ כאוס וטירוף בקרב בני תמותה. היא עשויה להיות אנרג '- או לורד טיים.
מה שברור הוא שמרי פופינס היא מטומטמת, שוכבת, מאירה גז. יתכן מאוד שלא הבנתם זאת אם לא ראיתם, כמוני מרי פופינס שמונים ושבע פעמים בטווח של ארבעה עשר חודשים, אבל תאמין לי, אני יודע על מה אני מדבר.
הכינו את הכפות מלאות הסוכר; הגיע הזמן לאיזו תרופה.
מרי פופינס' שיטת פעולה (popperandi?) היא שהיא גורמת לדברים המוזרים ביותר להתחיל לקרות סביבה ואז מתנהגת כאילו הם לא קורים. היא משתמשת בבלבול ובהתמיהה בכדי לעשות כל מה שהיא רוצה ולגלל את כל מי שמסביב לרעיון ההתנהגות הנכונה שלה.
היא מכריחה את דרכה לעבודה ואז גורמת למר בנקס המסכן לחשוב שהוא מתחרפן. היא עושה קסמים בוטים מול ג'יין ומייקל ואז מתנהגת כאילו הם אשליות וגסות רוח בגלל שהזכירו את זה, או גרוע מכך, שזה הסחת דעת מייגעת מכל מטלה שהם נמצאים בה. זה מאוד אירוני שלסרט ההמשך (אליו נגיע, תאמין לי) יש מנורה כדמות ראשית, כי זו תאורת גז קלאסית.
מרי לא מעוררת דמיון או יצירתיות; היא מעוררת פרנויה, מאניה וספק עצמי. היא סוג המבוגר הגרוע ביותר: מי שמעשיו סותרים ישירות לדבריהם ולאמונותיהם כביכול, ולמשפחת בנקס המסכנה יש מזל שהיה להם גיבור אמיתי בכדי להביא להם קצת שמחה ולעזור להם להפיק לקחים חשובים.
זה נכון: ברט.
למרות המבטא הקוקני הפחות-נהדר של דיק ואן דייק, המסחר הזה הוא הלב האמיתי של מרי פופינס . הוא כנה עם הילדים, הוא כיף, הוא חרוץ וחדשני, והכי חשוב, הוא שם כדי להפיץ כמה עצות גלויות, טובות, למשפחת הבנקים כשהם זקוקים לה.
כשג'יין ומייקל נסערים מאביהם, מי שם כדי להסביר להם שמר בנקס הוא עבד למערכת הקפיטליסטית? ברט. כשמר בנקס הוא הנמוך ביותר וצריך להזכיר שזו המשפחה שלו שממנה מגיעים העושר האמיתי, מי שם כדי לשיר לליבו? ברט! אך האם גיבור הפרולטריון הזה זוכה לקרדיט כלשהו? לא! מר בנקס התפטר מעבודתו בשירת שיר שהוא אפילו לא היה על המסך לשמוע ונותן לפופינס את כל הכבוד.
אין פלא שהמשפחה אפילו לא נפרדת מהמטפלת שלה בסוף; יהיה להם זמן מאושר ופוגע הרבה פחות בלעדיה!
עכשיו, כל זה לא אומר שלמרי אין את הקסם שלה. נהגתי לקנות את הסיפור עליו זכתה ג'ולי אנדרוס באוסקר מרי פופינס כפרס נחמה על שנמנעה ממנה ההזדמנות לחזור על התפקיד שיצרה בברודווי בגרסה הקולנועית של גברתי הנאווה , לטובת אודרי הפבורן. אבל באמת, זה היה באמצעות הישג אמיתי של משחק וקסם שאנדרוס הפך את מרי פופינס לחביבה בכלל, כשהיא באמת יצור אימתני שנחווה לתפור מחלוקת וספק בין כל מה שהיא נתקלת בה.
אנדרוז נעזר גם בכמה משירי דיסני הגדולים בכל הזמנים, כולל האהוב האישי של וולט (ובתי), Feed the Birds. זו יצירת מוסיקה מושלמת, והנושא שלה - לשים לב לפלאים הקטנים, לדברים שאינם קסומים בכלל - הוא המסר הטוב ביותר של הסרט. זה הדבר הכי נחמד ופחות חסר לב שמרי פופינס חולקת עם הילדים. אולי לא חשבת על זה ככה, אבל מאז שאני זוכה לשיר את השיר הזה כל לילה , היה לי קצת זמן לעשות מדיטציה בנושא.
מכיוון שהילד שלי, בלשון המעטה, אובססיבי פופינס , זו הייתה בחירה הגיונית עבורנו לעשות מרי פופינס חוזרת הסרט הראשון שלה בתיאטרון. היא בילתה את כל עשרים הדקות של התצוגה המקדימה (אלוהים יקר, למה ) שואלת, איפה מרי פופינס? ובזבזתי את זה בתקווה שהטיול החדש הזה יהפוך את מרי עצמה קצת יותר אדיבה וקצת פחות נוטה לשכנע אנשים שהם השתגעו.
בזמן שהילד שלי נהנה מאוד בכל פעם שאנשים שרים (למעט מריל סטריפ, שהיא מצאה כמביאה כמוני), התאכזבתי קצת. גרסה זו של מרי הייתה מפורשת בהעלאת חדוות הדמיון, ובכל זאת הייתה נחושה בדעתם שהדברים יוצאי הדופן שהיא עשתה, וכי אנשים ראו, היו פשוטים רגילים או לא חשובים.
סרטי ילדים רבים עוברים קו דק בין הבעת המפורש שכל הקסם נמצא במוחם של הדמויות או שהוא אמיתי. שניהם מרי פופינס סרטים מנסים לעשות זאת בשני הכיוונים, לרעת פסיכולוגית של משפחת בנקס וחבריהם.
לפחות מרי המקורית לקחה את האישומים שלה בטיולים המתאימים לגיל, ואילו הגרסה של אמילי בלאנט לוקחת אותם לאולם בורלסקי רעוע, שם היא כל כך נתפסת לשיר עם לין-מנואל מירנדה (ש ... מובן) שהיא מאבדת את עקבות הילדים בנוף החלומות הקסום שיצרה, והם בסופו של דבר בסכנת חיים! על אף כל תקלותיה, מרי פופינס של אנדרוז הייתה מטפלת חצי כשירה, ואילו בלאנט מאפשרת להם לנדוד מכל אחד אחר.
גם מרי לא מתנהגת בכלל מושקעת רגשית בילדים האלה, אז זה מובן.
הבעיה עם מרי פופינס חוזרת כסרט הוא שהוא מנסה לקצץ את המקור בכל הדרכים הלא נכונות, תוך שהוא מוסיף כמה מהטרופיות הגרועות ביותר של דיסני. (אם מתה! סיפור אהבה חסר תועלת! גבר עוצמתי מציל את כולם!) זה כמעט שחזור פעימות של מבנה הסרט משנת 1964, עד אסון בבנק ואחריו מספר מחול של עמיתים עובדים מקסימים של עידן שחלף.
מרי פופינס עצמה עדיין מתנשאת וכמעט אכזרית, אבל הפעם, במקום שקסמי הסופרן של ג'ולי אנדרוז מעלים אותה לדיווה שובבה, אנחנו נשארים עם בלאנט שר אלט, ומנסה להביא חיים לדמות שאולי אפילו לא תהיה אנושית ואין לה אישיות ברורה מעבר לשלמות המעשית הזחוחה שלה.
הנכס הגדול ביותר שהיה לדיסני בארסנל שלהם לסרט הזה היה הניקוד המקורי, והוא נבזז. בזמן שאנחנו שומעים כמה פסים של המנגינות המוכרות, אנחנו אף פעם לא מקבלים חזרה על אף אחד מהשירים האיקוניים האלה, ובמקום זאת, אנו אוכפים במספרים נגזרים וחוזרים ונשנים שמשקיעים במשקל קשה מדי. שוב, גולת הכותרת של הסרט היא הסיידקיק של מעמד הפועלים, ומירנדה עושה עבודה נהדרת עם דמות שרטוטה פחות או יותר כמו פופינס, אבל שיש גאון כזה בסרט עדיין מרגיש כמו הזדמנות מבוזבזת.
גרפונקל ושיבולת שועל 29/31
המקורי מרי פופינס , מתברר, נשאר פלא של סרט מכיוון שהוא תפס ברק בבקבוק - מוזיקה מושלמת, צוות שחקנים מושלם ונגיעה זריזת שהפכה דמות שהיא לא באמת אדם נחמד מאוד לגיבורה אייקונית. למרות שמרי היא כלי, לא אכפת לי לצפות בזה שוב ושוב (וגם על ) כי זה מתפוצץ משמחה וקלילות כנה.
מרי פופינס חוזרת מרגיש כמו עותק חיוור שהיה בו כל האלמנטים, אבל שום דבר מאותו ניצוץ. למרות זאת, אני בטוח שאצפה בזה שוב. ושוב. ושוב.
(תמונות: דיסני)
ג'סיקה מייסון היא סופרת ועורכת דין המתגוררת בפורטלנד, אורגון, נלהבת מקורגי, פאנדום ובנות מדהימות. עקוב אחריה בטוויטר ב- @ FangirlingJess.
